奥尔夫音乐教育体制是当今世界有名、影响广泛的三大音乐教育体制之一。奥尔夫的音乐教育原理,即是原本性的音乐教育。原本的音乐是和动作、舞蹈、语言严密联合在一起的;它是一种人类必需本人加入的音乐,即人类不是作为听众,而是作为演奏者加入其间;它是先于智力的,它不必什么大型的方式,不必结构;它带来的是小型的序列方式、固定音型和小型的回旋曲方式。原本的音乐是接近土壤的、自然的、机体的、能为每个人学会和体验的、是适合于儿童的。随着科学的进步,将艺术划分得也越来越细,但音乐不是以单一的方式存在的,不是单纯用嘴唱或用耳朵听,它是一种综合的艺术,可以一边唱一边跳一边用乐器演奏。奥尔夫指出:原本的音乐是什么呢?原本的音乐决不是单纯的音乐,它是和动作、舞蹈语言严密联合在一起的。这是人们原来的情况,是原始的,也是接近人心灵的,因而可以说音乐是综合的艺术。孩子的生活经验没有受太多的社会影响而定型,因而他们的具备对音乐的发明性。在看到一幅图画后,他们可以依据本人的理解用音乐去抒发,简单的乐器即兴演奏、即兴扮演,使孩子也从事艺术家的工作,用音乐去挖掘、去创作、去施展想像力。当没有乐器时,他们能用手、脚、筷子、报纸等代替音乐进行演奏,充分体现对乐器的发明性。情商是人类智力进步的一个重要要素,以往人类不知道何种路径去造就,如今奥尔夫就是一个造就情商的好办法。孩子的视、听、触、嗅,调动孩子各个方面的水平,开发孩子的潜能。原本的音乐是一种人类必需本人加入的音乐。音乐在这里的作用在于,它使人类成为一个主动者加入其间,而不只仅是一个聆听者。当音乐响起,你可以用身体动作抒发,就像有的小孩子,听到电视里面唱歌或者跳舞,也扭动小屁股跳起来,嘴里也哼唱起来。这种自娱自乐的音乐方式有助于情感的表达与宣泄。